Поскольку, насколько я понял, Kevorkian’s Angels были больше похоже на непрерывную гастрольную машину, чем на студийную группу, неудивительно, что им несколько лет не удавалось выпустить продолжение The Sound of Modern Hate. В сочетании с длительными и проблемными сессиями записи, становится вполне логичным, что этот Disorder Is in Order увидел свет только в 2008 году, как раз перед тем, как группа распалась, что было чертовски обидно. На этой неделе я рассмотрел несколько кроссоверных релизов, и скажу вам, ни один из них не смог бы меня подготовить к тому, что здесь будет.
Действительно, если The Sound of Modern Hate и показался мне немного прощупывающим почву, с некоторыми юмористическими песнями, серьезными, отступлениями в сторону полноценного панка, классического трэша или даже чего-то более экстремального, то здесь ребята решили отточить и сосредоточить свои усилия на том, что является их лучшим оружием, то есть на безумном lo-fi кроссоверном трэше на стероидах, брошенном в вас с той же тонкостью, что и выстрел из дробовика. Все в Disorder Is in Order… прогнило. Начиная с потрясающего вступительного трека ‘We Are the Fire’, проходя через каждую гитарную ноту, каждый мучительный крик, каждый удар барабанов (а их там очень много), все. Я бы сказал, что мы здесь прочно на территории грайндкора — неудивительно, что первым альбомом, который всегда всплывал у меня в голове во время прослушивания, был Make ‘Em Suffer от мастерских и столь же ненавистных австралийцев из The Kill. В определенном смысле, именно так мой разум ожидал звучания таких групп, как Nails. Это дерьмо постоянно находится на грани потери контроля, и это звучит офигенно. Только инструментальная ‘Hilarity of Punctured Skin’, расположенная в середине трек-листа, дает смутное облегчение от непрекращающегося избиения, хотя это скорее ощущение надвигающегося краха перед очередным срывом (в ментальном, а не дэткоровом смысле). Не то чтобы сэмплы Gummo оказали бы расслабляющий эффект в любой другой обстановке.
Что касается остального, это нечестивое проявление головокружительного, грайнд-трэша, который действительно никогда не убирает ногу с педали, а также некоторые действительно неортодоксальные риффы (вспомните «Sparkplug» с предыдущего LP), доведенные до физического предела, вопиющий пример — «Backstabber». Одна только игра Джона Джиллиса на барабанах шокирует, и ее должно хватить, чтобы дать несколько вращений, с достаточным количеством бласт-битов (даже только в «Last Fall»), чтобы обеспечить мою дозу на всю следующую неделю. Как намекалось ранее, вокал Марка Йорка последовал его примеру. Святые угодники, он перевоплотился в упыря тысячи голосов. Серьезно. Он снова приносит свои визжащие крики на стол, но на этот раз он сопровождает их широким спектром воплей, криков и всего, что ему вздумается делать. Это брак, заключенный на небесах для такого хаоса, запечатленного на пленке. На самом деле, я не могу достаточно подчеркнуть, насколько я был погружен (или должен сказать, пропитан?) гнетущей атмосферой альбома. Такое не услышишь каждый день. Далеко не так.
Единственные жалобы, которые у меня есть, помимо того факта, что предыдущее название альбома было бы более подходящим для абсолютного звукового нигилизма, представленного на сцене, заключаются в том, что снова есть несколько немного затянутых треков, таких как «Meet Me in Hell», и что вторая половина альбома, где остались некоторые следы панка (особенно «Don’t Wanna Know»), немного ниже уровня безумного, сокрушительного натиска первых песен. Но это, в общем-то, и все. Все, кто знает другие подобные альбомы: вы можете стать моим новым лучшим другом.
-рецензия, написанная для 15-го Diamhea Memorial Review Challenge – пусть ты покоишься с миром, Крис.