Почему некоторые группы сравнивают с титанами сцены? 🤔 Часто это происходит, если они играют похожий метал и появились примерно в то же время. Справедливо ли это по отношению к ним? Enchantment — отличный тому пример.
Эта британская дум/дэт-метал группа существовала одновременно с Paradise Lost и My Dying Bride, затрагивая схожие темы. Казалось бы, фанатам этих групп они тоже должны понравиться, верно?
Но ответ не так прост. В чём же дело? 🤔 Альбом Dance the Marble Naked гораздо мелодичнее, чем, например, Gothic или Turn Loose the Swans. Он выделяется своим задумчивым и иногда тремоло-ориентированным гитарным звучанием. И то, чего ему не хватает в брутальной тяжести, он компенсирует своим уникальным мелодичным вкусом.
Бодрый мелодичный дэт-метал припев «God Send» обладает мрачным шведским дэт-звучанием, напоминающим ранний Desultory, а гудящая тремоло-секвенция «Summer for the Dames» имеет отчётливый мелодичный блэк-метал вайб. В любом случае, такие риффы вы вряд ли услышите на записях Paradise Lost или My Dying Bride.
Во-вторых, у Enchantment был необычный вокалист. Если вы знакомы с ранним дум/дэт-металом, то знаете, что некоторые группы выделялись своеобразными вокалистами. Например, Johan Edlund из Tiamat, чей сухой крик времён Clouds мог как нравиться, так и нет, или Ron van Pol, недолго продержавшийся в Asphyx, чей хриплый лай звучал не так устрашающе, как знаменитый дэт-гроул. Paul Jones из Enchantment звучал как нечто среднее между этими двумя — скорее хриплый лающий вокал, чем полноценный гроул. Хотя я считаю, что Dance the Marble Naked звучал бы лучше с молодым Nick Holmes или Aaron Stainthorpe, я привык к хриплому характеру Paul Jones’а — иногда нужно просто принять вещи такими, какие они есть.
Не поймите меня неправильно: некоторые композиции не так уж далеки от того, что делали английские дум/дэт-метал гиганты в то время, но Dance the Marble Naked таит в себе немало сюрпризов. «Kneading with Honey» производит отличное первое впечатление благодаря драматичному главному риффу, вдохновлённому, вероятно, одноимённым треком Black Sabbath. И действительно, здесь царит дум и мрак. Гитара в стиле Greg Macintosh добавляет английской тоски, а Paul Jones разбавляет всё это речитативом в духе Aaron Stainthorpe. «My Oceans Vast» предлагает немного больше света, чем тьмы. Первые несколько минут трек сотрясает мир в дум-движении, но затем неожиданно поворачивает к мажорным гитарным соло. «The Touch of a Crown», физически более тяжёлый, чем большинство мелодий на Dance the Marble Naked, начинается с грувового гитарного хука, напоминающего «The Scapegoat» от Tiamat, прежде чем погрузиться в романтизированный дум и вернуться обратно. Paul Jones здесь больше похож на Tom Warrior, рычащего как волосатый мачо, и всё это не может не веселить.
Иногда Enchantment уходят в более меланхоличные воды, как, например, в «Carve Me in Sand», которая в основном служит медленным треком для создания настроения, несмотря на несколько пробивных дэт-метал риффов в середине. Это та композиция, которую My Dying Bride могли бы создать во времена The Angel and the Dark River, если бы не отказались от жёсткого вокала, который они использовали на двух предыдущих записях. И я только за!
Заканчивая альбом на мрачной ноте, «Of Acorns That Gather» движется вперёд с ещё одной подборкой мощных тремоло-риффов, но как только трек превращается в минорный гитарный плач на 2:00, становится ясно, что Enchantment не забыли об эффекте медленной тоски.
Некоторые моменты Dance the Marble Naked оставляют меня равнодушным, например, оптимистичная вторая половина «My Oceans Vast» или несвязная «Summer for the Dames», которая привлекает моё внимание вышеупомянутыми блэк-метал битами, но в остальном звучит довольно забываемо. Инструментальная «Meadows» завершает альбом без каких-либо мощных выводов… но я воздержусь от излишней придирчивости. Dance the Marble Naked не удовлетворит всех из-за странного вокала, но привыкнуть к нему, безусловно, стоит.
Оригинал обзора: musicinfonews.fun