По всей видимости, записанный в изоляции и, как гласит его страница на Bandcamp, «намеренно окутанный аналоговой гнилью», этот второй альбом австрийского сольного проекта Mysterivm Xarxes представляет собой яростный взрыв мрачного нигилистического искусства, мрачного по экспрессии и мучительного по звучанию. От начала до конца, на протяжении всего альбома, открывающаяся здесь звуковая вселенная хаотична и полна мучений, и была таковой с тех пор, как зародилась бесконечное множество эпох назад, и, несомненно, продолжится после окончания альбома. Нам выпала честь услышать лишь отрывок из этого отчаянного царства, где сознательное «я» умирает и полностью растворяется в бесформенном безумии вместе со всеми другими несчастными душами, которые сюда попали и ещё попадут, – потому что именно сюда мы все так или иначе попадаем после физической смерти. Путь в этот мир проложил музыкант MX Homvnkvlvs, выступая в роли проводника и, скорее всего, страдая от этого ради нашего блага.
Возможно, лучше всего прослушать весь альбом целиком – со всем хаосом, всеми криками, всеми изъянами – чтобы прочувствовать измерение, в котором обитает Homvnkvlvs, одновременно исполняя эту музыку и не переставая кричать, а также записывая и сводя результаты. После нескольких прослушиваний вы сможете различить отдельные риффы и ритмы, которые отличают шесть треков друг от друга, хотя разница между ними может быть и невелика. Открывающий трек «In the Grasp of the Devouring Absence» намечает путь, которому будет следовать большая часть альбома: сырая энергичная атака, быстрый темп с молотящей перкуссией (часто с раскатистыми, громоподобными тамтамами), скрежещущее тремоло BM-гитары, ревущий вокал, полный боли, и низкокачественное продакшн, снижающее температуру вокруг музыки (и, возможно, в вашем непосредственном окружении) вплоть до минусовых температур. Иногда могут быть моменты покоя с подземными синтезаторными клавишными или громкий взрыв грохочущих тарелок и грохочущего бас-барабана, прежде чем мы снова вернёмся на узкую, прямую дорожку, стремительно мчащуюся всё глубже в бездонную зияющую пропасть. «Moonlit Embrace of Eternal Silence», несмотря на название, — это ужасающая, маниакальная гонка в глубине тьмы, как психологической, так и физической. Вероятно, после этой песни большинство слушателей откажутся от путешествия, оставив истинных последователей MX – не говоря уже о самых смелых и самых глупых среди нас – продолжать следовать за музыкой.
«Crushed by the Desperacy of Existing» немного музыкальнее, чем всё, что было раньше, с чётким повторяющимся риффом, и оказывается чуть более песенным, чем большая часть остальной музыки. Крики не смолкают, а барабанные партии всё так же неистовы, но, по крайней мере, есть некая структура, за которую можно ухватиться. Аналогично, следующий трек отличается чётким повторяющимся риффом и некоторым разнообразием темпа, хотя в целом это очень пронзительная и душераздирающая песня, где продакшн настолько резок, что усиливает боль, выраженную в крике. Муки и безумие продолжаются в «Blood on the Forsaken Sigil of the Nightbound», где всякая связь с нормальным разумом, когда-то существовавшая у Homvnkvlvs, теперь полностью исчезает в первой, безумной половине трека. Примерно в середине композиции происходит смена мелодичного синтезаторного сопровождения, и на мгновение ревущий водоворот немного стихает, позволяя нам увидеть бесконечную пустоту во всём её ужасе. Финальный трек «Shattered and victimed at the Edge of Being» (обратите внимание на театральность названий) – возможно, самый запоминающийся благодаря риффам, инструментам (гитары, барабаны, жутковатые клавишные в стиле космический эмбиент), разнообразию музыки и темпа, но по настроению и мучительным воплям он самый суровый и напряжённый, поскольку те из нас, кто всё ещё на борту, давно прошли точку невозврата в наше измерение обыденной физической реальности.
Это поистине жгучее и ужасающее произведение чёрного искусства, в котором Хомвнквлвс, словно одержимый силами, грозящими разорвать его на части и забрать его душу, отдаёт всё, что может, независимо от того, чего это может ему впоследствии стоить. Агония и кажущаяся враждебность, выраженные в примитивных эмоциях, могут быть душераздирающими, особенно в последней песне. Несмотря на хаос, чёткое повествование присутствует не только в названиях песен, но и в том, как музыка развивается вплоть до последнего трека, где всё просто взрывается. Возможно, самое пугающее наступает, когда альбом полностью останавливается, и на несколько секунд кажется, что ты сам находишься в свободном падении в пустоте, прежде чем реальная жизнь снова обретает над тобой власть.