Родной из Калифорнии, сырой дуэт BM Nathair создал образ аутсайдеров в байкерских костюмах, проживающих в ландшафтах между миром живых и миром мертвых, где люди вполне могут превратиться в змей всего одним ядовитым клыкастым поцелуем. Одноименный дебют Nathair — это жгучая работа грубой жесткости BM с (необычно для этого поджанра) очень четкой постановкой, которая подчеркивает внутренние детали музыки и вовлекает слушателей в ее темноту, тем более, чтобы столкнуть их с резкими тонами и бескомпромиссной природой музыки. Гитары острые и абразивные по тону, а риффы, которые они выдают, угловатые и зазубренные; барабаны столь же четкие и жесткие; и, прежде всего, вокал настолько хриплый и скрипучий, что ваше собственное горло кажется першенным и открытым для холодного воздуха. В то же время, даже когда музыканты Аластер и Саркани представляют, визуально и на слух, устрашающую картину мира дикого насилия, распада и путешествий по чужим землям, защищенным фантастическими призрачными крепостями, Натаир также раскрывает задумчивый меланхоличный аспект, выражающий скорбь, утрату и, возможно, сожаление.
Увеличивая обороты своих машин, начиная с «Rider of the darkest night», музыканты ревут по тропе, которая пролегает через широкие, хотя и ледяные равнины, их гитары и громоподобные барабаны вызывают бурю резкого, ревущего гринд, одновременно кровоточаще сырого, но формирующего отчетливые риффы и ритмы в отдельных, самодостаточных песнях. От одного трека к другому музыка выплескивает резкую агрессию, с набегами на веселые, народные мелодии и ритмы или взрывы, управляемые бласт-битом, отличающиеся почти неуклюжими последовательностями риффов, которые кажутся сплошь угловатыми и зазубренными краями, и тем более запоминающимися. Короткая инструментальная интермедия эмоций акустической гитары, «Retrograde», такая же интенсивная, как и их более блэк-металлические собратья, намекает, что в звуковой вселенной Nathair есть нечто большее, чем мелодичная BM / фолк-агрессия с чистым краем.
Вторая половина альбома погружается в фантастические миры массовой резни, входа в призрачный дворец и того, что кажется сорванным убийством, приводящим к изгнанию, изоляции и, возможно, разочарованию и отчаянию из-за того, что могло бы быть и что никогда не произойдет. Заключительный трек «Rise by Self Sacrifice» — это морозный темный эмбиент / подземелье синтезаторного плача в ландшафте, где уже мерцают тусклые огни и тени за тенями почти настигают наших суровых главных героев, и только мерцающие остатки огня сигнализируют о том, что живые существа когда-то были в этом мире.
Эти парни могут быть крутыми и суровыми, но по мере развития альбома эта ранняя резкость и агрессия уступают место более сложному музыкальному зверю, выражающему столько же сожаления, горя и безнадежности, сколько и непреклонной и конфронтационной натуры. В холодной резкости музыки обнаруживается неожиданная хрупкая красота, намекающая на мимолетное качество жизни, призрачные фантастические миры и постоянство смерти и тьмы.