Powerwolf — Wake Up the Wicked

Обложка: Powerwolf — Wake Up the Wicked🔥 Powerwolf покорили ваши уши? Готовы к обзору на «Wake Up the Wicked»? 🤘

Давно не могли прочувствовать Powerwolf, пока не вышел их последний альбом «Wake Up the Wicked» в прошлом году. Странно, ведь они очень похожи на Sabaton! Синтезаторы или церковные мотивы? Ответ где-то рядом. Но когда связь наконец-то появилась благодаря прошлогоднему альбому, в котором было все, что вы слышали о них, теперь понимаете: просто не хватало той самой мелодии, которая бы зацепила раньше.

Звучание нового альбома будто из средневековья, но с современной интерпретацией. Органы на фоне, громкий и хриплый вокал вокалиста и мощные хоры — особенно в припевах. Вокалист звучит как средневековый проповедник, а хоры напоминают песнопения монахов. Хотя средневековый фолк обычно не впечатляет, современный, мощный и структурно поп-ориентированный метал, включающий современную интерпретацию позднесредневековой эстетики звука, — это совсем другое дело! Особенно нравится торжественная инструментальная тема в «Heretic Hunters», вдохновленная ирландским фолком.

Что поддерживает общее звучание альбома? Во-первых, современное и четкое звучание, во-вторых, короткие треки. В обычной версии альбома одиннадцать песен, и только одна длится больше четырех минут. Композиции сжаты и сведены к самому необходимому. Все секции короткие: интро, куплеты, припевы. Наряду с мелодиями, это делает песни такими запоминающимися. Уже с первого прослушивания многое откладывается в голове. И знаете что? Это круто, если сопровождается сложным мастерством, что здесь и происходит! Переходы внутри песен всегда уместны. Технически вокал, музыка и продакшен — на высоком уровне. В песнях также есть короткие сольные партии, хоть и не самые запоминающиеся.

Тексты провокационные, но в хорошем смысле. Powerwolf в основном используют средневеково-религиозный образ с такими аспектами, как крестовые походы («Bless ‘Em with the Blade»), ересь («Kyrie Klitorem», «Heretic Hunters», «Wake Up the Wicked», «We Don’t Wanna Be No Saints») или миссионерская деятельность («Sinners of the Seven Seas», «Viva Vulgata») и высмеивают это. Они используют забавную и косвенную критику средневековой религии, в частности христианства. Для атеиста — самое то.

Но любимая песня на альбоме — «Joan of Arc», которая лирически отличается от общего подхода альбома. Вместе с «1589» это одна из двух песен на альбоме, в которой определенная историческая личность является центральной темой. Она необычайно прямолинейно прославляет французскую женщину и национальную героиню как посланную с небес, но в преувеличенной манере. Настолько преувеличенной, что это снова звучит иронично. «Joan of Arc» — моя четвертая любимая песня 2024 года, а этот год был на очень высоком уровне! Песня звучит почти идеально. Это также подтверждает последнее впечатление, что не проповеднический подход мешал мне оценить музыку группы. Песня немного компенсирует позднюю слабость альбома, потому что большинство последних песен не очень запоминающиеся. Заглавный трек уже не слишком впечатляет, но после любимой песни «Thunder Priest» отчаянно пытается привлечь внимание, просто подчеркивая название песни в припеве, но это не меняет того факта, что этот припев — самый слабый крючок на альбоме. «We Don’t Wanna Be No Saints» начинается и заканчивается детским хором, который может испортить песни. Он также появляется в бридже, представляющем финальный припев. К счастью, этот хор не появляется постоянно во время песни и остается лишь второстепенным моментом. «Vargamor» служит хорошим завершением альбома своим временами акустическим подходом, но не становится запоминающимся моментом альбома.

В целом, можно сказать, что вы наконец-то прониклись музыкой группы благодаря этому альбому как сильной работе. Несмотря на это, влияние группы остается неоднозначным, потому что, хотя альбом значительно улучшил впечатление о Powerwolf, основываясь на песнях с альбома, понимаете, что будущие могут несколько омрачить его.

Полный обзор ищите на musicinfonews.fun!