У некоторых ребят резкое мнение о Deep Purple, особенно когда они делают ошибки в некоторых записях здесь и там (вспоминаются Slaves and Masters или Bananas). Но почему-то серьезные ошибки Rainbow Ричи Блэкмора, как правило, остаются незамеченными… Почему так происходит?
В любом случае, действительно сложно рецензировать этот альбом, потому что все звучит одинаково, и все в нем совершенно не на должном уровне. Но не ошибитесь; ребята, играющие в группе, очень талантливы и потрясающие в том, что они делают, но почему-то эта запись — не то место, где вы услышите, как они делают свое лучшее мастерство.
Джо Линн Тернер впервые появляется в крупной рок-н-ролльной группе, и в конечном итоге его имя стало нарицательным для сфер тяжелого рока. Действительно, он талантлив, и он показал это с самого начала своим высоким и немного более женственным голосом. Талантливый вокалист с добрым и мягким характером (ему пришлось вытворять много «шуток» Блэкмора, которые вовсе не были шутками), он является движущей силой всего этого альбома, как в хорошем, так и в плохом смысле.
Наш любимый струнный волшебник, сэр Ричи Блэкмор (он официально не посвящен в рыцари, но мы знаем, что он этого заслуживает), возможно, под влиянием неожиданного коммерческого успеха своего прошлого альбома «Down to Earth» (он получил главный хит-сингл «Since You Been Gone»), попытался удвоить ставки в стиле AOR, пытаясь покорить американские чарты альбомов. Это была его давняя мечта, то, чего он добился, только когда качал металлические прутья с Deep Purple… Удалось ли ему это сделать с Rainbow? Нет…
Но он очень старался. «Difficult to Cure» был первой попыткой, смешивая моменты хард-рока с мелодичным попсом и песнями, ориентированными на пение, с голосом Тернера, звучащим как копия Foreigner или REO Speedwagon в моменты. Вот видите, сам альбом неплох… Только это не «Dio’s Rainbow» (да, я сказал это, «Dio’s Rainbow»). Элементы поп-рока здесь яркие и преувеличенные, с мелодиями припева, подавляющими окружающую среду. Ярким примером этого является песня «Magic», такая же цепляющая, как ужасный грипп…
Фокус этой записи в том, что она обманывает вас много раз. Возьмите «Spotlight Kid», лучшую песню альбома (и одну из лучших в наследии Rainbow). Это «почти металлическая» песня, быстрая и битовая, с ошеломляющим соло на электрогитаре, в котором использованы элементы из знаменитых «Каприсов» Иоганна Себастьяна Баха и Никколо Паганини. Да, больше металла, чем здесь, вы не найдете, это точно… Но это, в общем-то, и все для всего альбома… Остальные песни — это вечное возвращение к тем же формулам AOR, которые делают эту запись пресной и невыразительной: несколько потрясающих гитарных моментов (в этом нет сомнений), как это происходит с «Vielleicht Das Nachster Mal», но затем, внезапно, вы попадаете в смертельную ловушку «Can’t Happen Here», песни, которая может быть смешной и отстойной одновременно, независимо от того, сколько усилий вкладывает в нее Джо Линн Тернер. И боже мой, эти тексты — «отвратительные», чувак… Блэкмор, абсолютный «дерьмопостер», поверьте мне.
Снова и снова, одна и та же процедура, одна и та же иллюзия и одно и то же падение: моменты великолепия и гитарной магии с намеками на хэви-метал, смешанный с Бетховеном, но, из ниоткуда (как RKO Рэнди Ортона) вы поете поп-песню, очень отвратительную поп-песню. И они назвали это «Взрослым роком», ладно, бумер, если это «взрослое» для вас…
Без сомнения, песни чрезвычайно цепляют, особенно синглы «I Surrender» и «Can’t Happen Here». Они такие же цепляющие, как ужасная простуда… Но опять же, зачем мы слушаем эту версию Rainbow, если можно сразу перейти к Air Supply, REO Speedwagon, Journey или Foreigner?
Ритч ответил бы: «Потому что я хочу вписаться», и почему бы и нет?; но альбом просто не получился как тяжелое рок-произведение, несмотря на некоторые хорошие моменты. Есть эксцентричные риффы и эксцентричные соло с жесткими моментами (например, «Freedom Fighter» или вышеупомянутый «Spotlight Kid»). Затем интересная медленная переделка «Stargazer» с песней «Midtown Tunnel Vision», совсем неплохая, но и не шедевр.
Итак, что я могу сказать? Да, это приятно. Но также это разочаровывает. Такое ощущение, будто тебя загнали в подвешенное состояние, не здорово, но и не плохо; «Difficult to Cure» годится, о, как ужасно годится… А затем, в конце, последняя шутка этой пластинки появляется в виде заглавного трека, где Ричи Блэкмор отдает дань уважения г-ну Людвигу Вану, одному из первых металлистов, безусловно. Это лучший момент альбома, Бетховен, дающий Бетховена, ради искусства и ради того, чтобы показать, что Ричи Блэкмор никогда, никогда не продаст свою душу дьяволу… Серьёзно? Серьёзно?
Нет, как я уже сказал, альбом не ужасен, но и не мастерский. Он чувствуется словно грипп, который не отпускает и никогда не отпускает… И, возможно, это худшее, что можно сказать о творении Ритча Блэкмора и его команды…
